Soso Tharpa: Klänge recyclen
Soso Tharpa aus Washington DC braucht nicht viel Hardware, um seine 90er-Techno- und House-Hits zu produzieren. Wir haben mit ihm über seine Lieblingstechniken und -tools gesprochen.
Lernen Sie spannende Künstler:innen kennen – und ihre Art, Musik zu machen
Emeka Ogboh: Die Stadt komponiert
Der Klangkünstler Emeka Ogboh erzählt, wie er die Klänge des nigerianischen Lagos gesampelt hat, um hypnotische und rhythmische Tracks zu produzieren.
Alarmierende Klänge: Daten-Sonifikation und Klimaaktivismus
Marcus Maeder, Miriam Quick und Duncan Geere sprechen über Daten-Sonifikation als Tool in der öffentlichen Diskussion um den Klimawandel
Geschichten Leben einhauchen: Autobiographisches Beatboxen mit SK Shlomo
SK Shlomo verbindet Beatboxing, Musik und Technologie, um sich in der Theaterperformance BREATHE Themen wie Queersein, Geschlecht, Race und mentaler Gesundheit zu widmen.
Wortmusik: Komponieren mit Textpartituren – ein Workshop von Maya Shenfeld
Maya Shenfelds Workshop zu Textpartituren bei Loop Create: Das beste Mittel, um Gewohnheiten zu durchbrechen und die Freude am Musikmachen neu zu entdecken.
Pachyman: Mit einem Bein in der Zukunft
Der zeitgenössische Roots-Dub-Reggae-Master Pachyman über seine Studioarbeit, die Mischung aus analogen und digitalen Elementen und Ableton Live auf der Bühne
Maxime Dangles: Unwahrscheinliche Verbindungen
Max-for-Live-Entwickler Maxime Dangles über seinen kreativen Prozess, neue Raumklang-Tools und Tipps für Einsteiger:innen. Außerdem: Download seiner kostenlosen Sequencer
Mathew Jonson: Rhythmus, Melodie, Chaos
Mathew Jonson zu kalkuliertem Chaos und zu Kunst und Technik hinter seinen fesselnden, rhythmischen Melodien
Klänge visualisieren mit TouchDesigner und Live – ein Leitfaden für Einsteiger:innen
Greg Hermanovic, Bileam Tschepe und Ioana Bîlea teilen ihr Fachwissen über audiovisuelle Kunst mit TouchDesigner, Ressourcen zum Erlernen der Plattform und deren kreatives Potenzial im Zusammenspiel mit Live.
Shima: Komplett autonom
Die japanisch-amerikanische Produzentin Shima gibt Tipps für die Musikproduktion und erzählt, wie sie die Welt der konfektionierten Popmusik hinter sich gelassen hat.
Marina Herlop: Mit Klavier und Stimme in die Unendlichkeit
Marina Herlop spricht über Ableton Live, ihre Kompositionsmethoden und die unendlichen Möglichkeiten, die sich aus Klavier und Vocals ergeben.
2022: Acht Highlights aus unserem Blog
Acht Highlights des Jahres: Ein Rückblick auf 2022
Made in Ableton Live: Ori Moto
Ori Moto zeigt Schritt für Schritt, wie er einen Track in Live für eine Performance vorbereitet.
Aril Brikha: Ein Remake von “Groove La Chord” mit Live und Note
Arial Brikha spricht über den kreativen Prozess hinter seinem 90er-Jahre-Detroit-Technohit „Groove La Chord” und über die Re-Produktion mit Live und Note.
Wozu kollaborieren? Sam Slater im Interview
Komponist und Produzent Sam Slater teilt seine Erfahrungen mit Kollaboration und erklärt, wieso ihm Erfahrungen wichtiger sind als Ergebnisse.
ANTI-MASS: Von Uganda aus ins Ungewisse
Das ugandische DJ- und Produzent:innenkollektiv ANTI-MASS spricht über das Musikmachen, Veranstaltungen in Kamala und die Einflüsse und Ideen hinter ihren Tracks
Seile, Felder, Wellen: Wie Celia Hollander die Zeit durch Klang formt
Die in Los Angeles ansässige Klangkünstlerin Celia Hollander spricht über verschieden Arten der Zeitwahrnehmung und deren Übersetzung in musikalische Konzepte auf ihrem Album Timekeeper
S8JFOU: Autark durch Software
S8JFOU teilt kostenlos selbst entwickelte Max-for-Live-Anwendungen und spricht über DIY-Softwareentwicklung und den Entstehungsprozess seines neuen Albums nur mit Operator und Echo.