Astrid Sonne: Eine neue Stimme
Die dänischstämmige und in London lebende Produzentin und Komponistin Astrid Sonne über ihren Weg von der klassischen Musikausbildung bis hin zu ihrer eigenen Pop-Stimme auf ihrem Album Great Doubt.
Techniken und Workflows für klangliche Experimente
Hol dir das Live-Set von Nadia Struiwighs neuem Track Leelow Waters
Nadia Struiwigh über ihr dynamisches Leben als unabhängige Multigenre-Künstlerin und die Produktionsmethoden hinter ihrem neuen Track „Leelow Waters”
Aho Ssan: Musik aus dem Inneren des Rhizoms
Der Pariser Produzent Aho Ssan spricht über die philosophischen Konzepte, die ihn zu seinen Alben Simulacrum und Rhizomes inspiriert haben, und verschenkt ein Max for Live-Gerät für experimentelle Kompositionen.
Hinako Omori: Stille finden
Hinako Omori erzählt von ihrem Besuch im Studio von Peter Gabriel, ihrer Zusammenarbeit mit Brian Eno für den Klimaschutz und der Verbindung zwischen Innen- und Außenwelt.
Shapednoise: Liebe fürs Extreme
Der italienische Produzent spricht über harsches, aber nuanciertes Sounddesign, die Arbeit mit Armand Hammer und seinen Hörverlust. Mit kostenlosem Sample-Pack.
Realitäten verarbeiten: Psychedelische Zukunftsmusik mit Special Guest DJ, Perila und Ben Bondy
Special Guest DJ, Perila und Ben Bondy über die Ideen und Techniken ihres musikalischen Projekts, Ambient zu transzendieren.
Emeka Ogboh: Die Stadt komponiert
Der Klangkünstler Emeka Ogboh erzählt, wie er die Klänge des nigerianischen Lagos gesampelt hat, um hypnotische und rhythmische Tracks zu produzieren.
Wortmusik: Komponieren mit Textpartituren – ein Workshop von Maya Shenfeld
Maya Shenfelds Workshop zu Textpartituren bei Loop Create: Das beste Mittel, um Gewohnheiten zu durchbrechen und die Freude am Musikmachen neu zu entdecken.
Marina Herlop: Mit Klavier und Stimme in die Unendlichkeit
Marina Herlop spricht über Ableton Live, ihre Kompositionsmethoden und die unendlichen Möglichkeiten, die sich aus Klavier und Vocals ergeben.
Seile, Felder, Wellen: Wie Celia Hollander die Zeit durch Klang formt
Die in Los Angeles ansässige Klangkünstlerin Celia Hollander spricht über verschieden Arten der Zeitwahrnehmung und deren Übersetzung in musikalische Konzepte auf ihrem Album Timekeeper
Gabber Modus Operandi: Der Lärm der Tradition
Gabber Modus Operandi sprechen über die Haltung und die Technik hinter ihrer furiosen Verschmelzung von elektronischer Musik mit traditioneller indonesischer Instrumentierung.
Experimentelles Sounddesign mit Feedback-Loops
Seed to Stage teilt Tipps für experimentelles Sounddesign mit Feedback-Loops.
SUGAI KEN: Stille, Natur und Tradition in Field-Recordings
SUGAI KEN spricht über Field-Recordings, elektronische Musik, japanische Ästhetik und die ungewöhnlichen kulturellen Wurzeln seiner einzigartigen Musik. Außerdem: Kostenlos Field-Recordings herunterladen
James Krivchenia: Der Drummer von Big Thief über YouTube-Samples und Blood Karaoke
Der Big-Thief-Drummer und -Produzent James Krivchenia spricht über das Sampling von YouTube-Videos, Band-Aufnahmen und kreative Soundbearbeitung in Ableton Live
Dillon Bastan: Workflows und Klangwellen
Max-for-Live-Spezialist Dillon Bastan über seine Inspirationen, Workflows und Tipps für den Bau eigener Tools
Ned Rush: Komplexe Drums programmieren
Ned Rush erstellt mit Drum-Synthese, MIDI- und Audioeffekten komplexe, randomisierte Beats.
Drone Lab: Flächen aus Sound
Ami Dang, Xosar, Niall McCallum und Sofia Nicolas Melero erzählen, wie sie ihre Sounds und Tools für Abletons Drone Lab produziert haben.
Luke Sanger: Equipment als Werkzeug
Der aus UK stammende Produzent Luke Sanger spricht über Hardware- und Softwaretechniken, die er für sein Album Longuid Gongue und weitere Projekte nutzte