Leçon n° 2 : Se procurer des audios et les manipuler
Aperçu de la leçon
Dans cette leçon, on explique aux élèves les aspects juridiques du droit d’auteur impliquées dans la production d’un mashup, et comment se procurer des audios éthiquement auprès d’artistes des Creatives Commons. Les élèves se servent alors des fonctions d’édition audio dans la vue Arrangement de Live pour retravailler avec créativité les audios qu’ils se sont procuré dans des boucles uniques.
Ambitions pédagogiques
- Esprit critique — Mettez en pratique les connaissances sur le droit d’auteur
- Connaissances technologiques — Usage adapté des techniques d’édition audio dans Ableton Live
- Créatives/musicales — Développez des réponses musicales créatives aux audios choisis
Préparation (5-10 min)
- Identifiez les droits d’auteur adaptés aux ressources destinées à votre classe
- Assurez-vous que les liens vers les sites des Creative Commons sont accessibles sur le réseau de votre école
- Mettez le Guide des techniques d’édition audio créatives à disposition des élèves
- Envisagez d’utiliser les fichiers disponibles dans le Set Live - Warping pour les mashups pour montrer comment faire de l’édition audio
En classe (50-90 min)
- Étape 1 : Introduction — expliquez ce qu’est le droit d’auteur et parlez-en dans le cadre des mashups en vous servant les points essentiels à retenir et d’autres ressources incluses (entre 5 et 10 min)
- Étape 2 : Exercice de recherche — les élèves identifient et téléchargent des œuvres en Creative Commons qu’ils peuvent utiliser pour l’édition audio (entre 15 et 20 min)
- Étape 3 : Practical task – students use their downloaded Creative Commons audio files to create unique loops using creative audio editing techniques* (30-40 mins)
- Étape 4 : Wrap up – students save their newly-created loops (5-10 mins)
Activité en option :
* Les élèves peuvent aussi travailler avec les fichiers audio fournis dans le Set Live de la leçon n° 1.
Introduction : La loi et le droit d’auteur des mashups
Les artistes de mashups travaillent avec les œuvres musicales et enregistrées sous droit d’auteur par d’autres artistes pour en créer leurs propres réinterprétations. Il est important d’aborder le sujet des droits d’auteur dans la musique lorsqu’on entreprend un projet comme celui-ci.
Points essentiels à retenir
- Le droit d’auteur couvre à la fois les œuvres musicales (la composition, les accords et les paroles de la chanson) et les enregistrements sonores (la version enregistrée de la chanson)
- Il faut en obtenir l’autorisation avant d’utiliser l’œuvre d’autrui protégée par le droit d’auteur
La législation sur le droit d’auteur est là pour préserver les droits et revenus des artistes - Pour mettre les mashups à disposition dans le commerce ou les partager publiquement, vous devez avoir obtenu l’autorisation de l’ensemble des détenteurs des droits
Ressource sur la créativité et le droit d’auteur
Ce PDF téléchargeable donne un aperçu de ce qui est protégé ou non par le droit d’auteur.
Il offre également un diagramme visuel utile qui aide à expliquer le bon usage des œuvres protégées par le droit d’auteur.
Lire : PDF Créativité et copyright *
* Il est important de garder en tête que ce document porte sur la juridiction sur le droit d’auteur aux États-Unis — assurez-vous de consulter la législation sur le droit d’auteur de votre pays. À la fin de cette section, vous trouverez une référence pour l’Australie et la Nouvelle-Zélande, ainsi que d’autres ressources pour les États-Unis.
RiP: A Remix Manifesto
Un excellent documentaire qui suit l’artiste de mashup Girl Talk.
Le passage de 3 minutes dans le film du lien ci-dessous évoque les complexités spécifiques au droit d’auteur dans les mashups et on y voit Girl Talk créer un mashup en se servant d’outils d’édition audio.
Sampling et autorisations, de quoi s'agit-il ?
Cet article s'adresse à ceux qui souhaitent mieux appréhender la complexité des droits d'auteur en matière d'échantillonnage.
Lire : Sampling et autorisations, de quoi s'agit-il ?
Les royalties de la musique expliquées
Cet article détaillé présente toute une somme d’informations significatives sur les différentes formes de droit d’auteur pour la musique et sur les royalties associées à chacune.
Lire : Article de l’Indie Music Academy : les royalties de la musique expliquées
Notez bien que si vous prévoyez d’utiliser des œuvres protégées par le droit d’auteur, soyez conscient que les lois sur le droit d’auteur diffèrent sensiblement d’un territoire international à un autre. C’est à l’échelle locale qu’il convient d’identifier au mieux sous quelles conditions la musique est autorisée et sous licence pour usage dans le cadre du système éducatif. Les deux exemples suivants montrent quelques-uns des moyens pour les œuvres protégées par le droit d’auteur d’être sous licence dans un cadre pédagogique.
En Australie et en Nouvelle-Zélande, les écoles publiques ont une licence qui couvre l’usage d’œuvres enregistrées dans les écoles. Pour en savoir plus, lisez ce guide d’informations sur la musique d’APRA/AMCOS.
Pour les États-Unis, la National Association for Music Education propose un site Web utile qui donne des liens vers toute une série de ressources sur le droit d’auteur, les licences et la publication de musique.
Exercice de recherche : Se procurer des œuvres en Creative Commons
La licence Creative Commons est un moyen pour les artistes de partager leurs œuvres créatives protégées par le copyright de telle façon que d’autres personnes peuvent les copier, les distribuer et en faire usage, tout en conservant et en contrôlant leurs droits. En tant que tel, c’est souvent la source d’œuvres musicales idéale pour les mashups, particulièrement dans des environnements pédagogiques et non-commerciaux.
Creative Commons
Le site Web des Creative Commons vous donne tout une gamme d’informations détaillées, mais faciles à comprendre, sur les six principales licences Creative Commons disponibles.
Free Music Archive
Free Music Archive est une excellente ressource où vous pouvez effectuer des recherches par genre et télécharger des morceaux rapidement.
Netlabels
Netlabels vous permet de préécouter et de télécharger des albums en Creative Commons, de toutes sortes de genres musicaux.
Exercice pratique : Techniques d’édition audio créatives
On peut voir l’artiste de mashup Girl Talk éditer des morceaux et puis les assembler dans RiP: A Remix Manifesto, transformant et combinant des œuvres musicales récupérées en nouvelles œuvres musicales.
Cette technique de manipulation et de réinterprétation des idées musicales colle bien à la philosophie de la musique des Creative Commons dans laquelle des artistes donnent l’autorisation à d’autres d’utiliser et de réutiliser leurs œuvres de façons créatives.
Étapes de l’exercice :
- Respectez certaines stratégies pour configurer la vue Arrangement en vue de l’édition audio
- Servez-vous de conseils pour l’édition audio créative et de raccourcis clavier pour faire des boucles audio uniques
- Traitez les boucles audio sous forme de clips pour vous en resservir en vue Session
Techniques d’édition audio créatives
Voici un guide étape par étape pour l’exercice pratique détaillé ci-dessous. Il donne aux élèves des stratégies de configuration et une série de raccourcis clavier et de techniques d’édition audio.