De plus en plus d'enseignants et d’enseignantes se servent d'Ableton Live et de Move en classe. Leurs élèves sont impliqués dans l'apprentissage de la musique et se valorisent en créant la leur.
Donnez l'inspiration aux élèves grâce à la création musicale
Introduire Live et Move en classe signifie apprendre aux jeunes à créer avec les instruments, sons et techniques largement utilisés dans la musique d'aujourd'hui. On établit ainsi le lien entre ce qui se passe en classe, les artistes et la musique que les élèves admirent. Et cela leur donne la preuve qu'ils peuvent s'exprimer à travers leur propre musique.
Pour permettre aux organisations d'accéder plus facilement aux ressources dont elles ont besoin pour inspirer les jeunes à travers la création musicale, nous levons les obstacles à l'introduction de Live et Move dans les salles de classe, et nous développons des ressources pour vous aider à enseigner avec.
Live et Move, c'est quoi ?
Avec sa vue Session unique, Live est le logiciel idéal pour explorer des idées musicales et improviser librement. Live fonctionne en parfaite harmonie avec Move, un instrument portable conçu pour découvrir les bases de la création musicale — jouer et programmer des beats ou des mélodies, enregistrer des samples, lancer des boucles, ou même arranger des morceaux complets sans toucher à l'ordinateur. Un instrument flexible pour l’exploration créative et un logiciel complet pour développer vos idées en profondeur qui pourront être utilisés ensemble ou séparément.
Live et Move en classe — quels sont les avantages ?
Enseignez et apprenez les fondamentaux de la musique
- Explorez la mélodie, l'harmonie et le rythme en utilisant une multitude de sons
- Exercez les compétences pour la composition et la production
- Collaborez et jouez ensemble avec des instruments acoustiques ou d'autres instruments électroniques
Encouragez les résultats des élèves et intégrez-les dans votre programme
- Enseignez les éléments individuels d'un cours de musique avec Live et Move, ou servez-vous-en dans la plupart des aspects de programmes de musique ou de technologie de la musique
- Renforcez la confiance, la motivation et l'estime de soi des élèves, soit dans le cadre d'un programme musical structuré, soit durant une activité parascolaire
- Soutenez les exigences du programme comme les TIC ou les sciences, la technologie, l'ingénierie et les mathématiques, et aidez les élèves à développer leur culture numérique
- Encouragez l'apprentissage actif et autonome
Encouragez l'inclusivité et l'individualité
- Donnez les moyens à des élèves de capacités et intérêts musicaux divers d'apprendre à créer de la musique au sein d'une seule et même classe
- Utilisez une gamme définie et des modes de séquençage pas à pas pour aider les élèves qui ont besoin de davantage de soutien — ou qui n'ont pas de formation musicale — à créer intuitivement mélodie, harmonie et rythme
- Aidez les élèves de tous niveaux à mieux comprendre les gammes, les intervalles, les progressions et inversions d'accords avec la disposition sous forme de grille spécifique à Move
- Fournissez les outils parfaits pour explorer des compétences plus poussées telles que le design sonore ou la composition
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